Cante
El canto, corazón del flamenco. Del cante jondo, grave y desgarrado, a los cantes festeros, es él quien guía el espectáculo.
Guía
Descubre el flamenco
Historia, palos, compás y consejos: una pequeña guía para entender, sentir y disfrutar tu noche en el tablao.
Los pilares
Lo que verás en el escenario
Baile
La danza: braceo, mirada, zapateado y silencios. La bailaora dialoga con el cante y la guitarra.
Toque
La guitarra flamenca, percusiva y virtuosa, sostiene el ritmo y responde al cante con sus falsetas.
Palmas y jaleo
Las palmas y los ánimos (¡Olé!, ¡Eso es!) marcan el compás y dan energía a los artistas.
¿Primera vez?
Nuestros consejos para tu noche
Reserva con antelación
Los tablaos son pequeños y se llenan rápido, sobre todo los fines de semana y en fiestas.
Llega 15–20 minutos antes
Los asientos suelen asignarse por orden de llegada, y tendrás tiempo de tomar algo.
No acompañes con palmas
Las palmas siguen un compás preciso: déjaselas a los artistas. Un «¡Olé!» sincero, en cambio, siempre es bienvenido.
Silencio durante el cante
Los momentos más intensos suelen ser los más tranquilos. Disfrútalos sin hablar.
Fotos sin flash
La mayoría de tablaos permiten algunas fotos sin flash. Los vídeos suelen estar prohibidos: pregunta antes.
Abre tu corazón
No hace falta entenderlo todo. El flamenco se siente: deja que llegue el duende.
Historia
Siglos en unas pocas fechas
- S. XV–XVIII
Las raíces
En Andalucía se cruzan las tradiciones gitana, andalusí, judía y castellana. De ese mestizaje nace un cante profundo, transmitido en familia.
- 1842
El primer café cantante
En Sevilla abren los cafés cantantes, salones donde se va a escuchar a cantaores y bailaoras. El flamenco se convierte en espectáculo profesional.
- 1922
El Concurso de Cante Jondo
En Granada, Manuel de Falla y Federico García Lorca organizan un concurso para preservar el cante más puro.
- 1950–1960
La era de los tablaos
En Madrid, Sevilla y Barcelona nacen los tablaos modernos. Las grandes figuras del baile forjan allí su leyenda.
- 1970–1980
La revolución
Paco de Lucía y Camarón de la Isla renuevan la guitarra y el cante, y abren el flamenco al mundo entero.
- 2010
Patrimonio de la Humanidad
La UNESCO declara el flamenco Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
Los palos
Los estilos del flamenco
Cada palo tiene su ritmo (compás), su modo y su carácter. Haz clic para ver su compás en movimiento.
Bulerías
El palo de Jerez por excelencia: rápido, juguetón y lleno de improvisación. A menudo el fin de fiesta del espectáculo.
La «madre» del flamenco. Un compás de 12 tiempos, lento y majestuoso, para expresar la hondura y la soledad.
De Cádiz, un cante alegre en modo mayor. Ideal para la bata de cola y el mantón.
Uno de los cantes más hondos, de ritmo irregular, que expresa el dolor y el duelo.
Un compás binario de 4 tiempos, pegadizo y bailable, muy popular en Triana y en Granada.
Cantes de Huelva y Málaga, de ritmo ternario, donde la voz se despliega con libertad.
El baile de la Feria de Sevilla, en pareja y en cuatro partes. ¡Todo el mundo puede aprenderlo!
El primo lento y majestuoso de los tangos, de gran intensidad dramática.
Pequeño glosario
Las palabras del flamenco
- Duende
- La emoción intensa, casi mágica, que se apodera del artista y del público.
- Compás
- El ciclo rítmico propio de cada palo.
- Tablao
- Local de espectáculos flamencos, por el escenario de madera (tablas).
- Zapateado
- Golpes rítmicos de pies en el baile.
- Falseta
- Frase melódica que toca el guitarrista entre dos letras.
- Bata de cola
- Vestido de larga cola que la bailaora hace volar.
- Jaleo
- Ánimos lanzados a los artistas: ¡Olé!, ¡Arsa!, ¡Eso es!
- Cante jondo
- El cante «hondo», la forma más grave y antigua del flamenco.